sábado, 27 de febrero de 2010

Ozric tentacles: Erpland (1990)

Continuamos en la linea del rock progresivo: Ozric tentacles, este grupo es una mezcla de rock progresivo, psicodelico y en ocasiones ambient, teniendo un sonido bastante electronico en ocasiones: mucho sintetizador y efectos.

Se trata del disco Erpland, con unos temas bastante ambientales como Toltec Spring, Cracker Blocks o Valley Of A Thousand Though, algunos temas bastante tranquilos pero otros invitan menos a la relajación siendo más estresantes.

Tidal Convergence comienda con una introducción de ambiente psicodelico, se van añadiendo instrumentos progresivamente.

También algunos temas que siguen más la linea del progresivo, como Erpland o Sunscape, siendo este bastante más musical.
Por lo general en este disco se van añadiendo distintos elementos, sonidos sintéticos y filtros  en voces sobre una base instrumental que se repite, haciendolo bastante ambiental puesto que añadimos elementos sobre una base no muy compleja para no sobrecargarnos.

Si bien los sintetizadores tienen un papel principal, el bajo es perfectamente audible en todo momento, quizás sean las guitarras las que suelan estar en un 2º plano, con un papel más rírmico.

En conclusión un disco diferente, de un grupo diferente, recomendado no para sentarse y escuchar atentamente, si no para ambientar o incluso relajarse, a pesar de que podemos encontrar temas más musicales ya mencionados antes.

Puntuación:

Técnica: 8
Expresividad: 7,5
Originalidad:  8
Lírica: *Instrumental* 

Plus. Opinión personal
: +0,1

Nota total: 7,9

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miércoles, 10 de febrero de 2010

Supay: Confusión (2004)

Volvemos con folk, pero estavez Folk con rock progesivo. Supay, grupo peruano que fusiona el rock progresivo con influencia de la música andina. Supay es el nombre de un ser mitológico de las antiguas civilizaciones Inca y Aymara, una especie de Dios y Demonio.

El viento tiene un papel primordial en este disco, llevado a cabo por la flauta de pan o Zampoña (no confundir con Zanfoña) la quena y la tarka  para darle ese toque folk a la mezcla.

El disco es totalmente instrumental tanto con pasajes bastante tranquilos en los que los distintos instrumentos andinos tocarán armoniosamente melodias bastante alegres a pasajes más movidos con solos de guitarra y teclado.

Este disco merece que le otorguemos más de una escucha, ya que a la primera vez puede resultarnos algo repetitivo, pero realmente es muy heterogeneo en cuanto a ritmos y melodias.

Mencionar algunos temas como Avanzando, uno de mis favoritos con 8 minutos de duración, bastante contundente o Impario con unas melodias algo más exóticas llevadas a las flautas. Pero en general todos tienen un gran atractivo.

Una mezcla original muy melódica y variada, merece la pena ser escuchado, no sólo para los amantes de rock progresivo olos de las flautas.

Puntuación:

Técnica: 8
Expresividad: 8
Originalidad:  8
Lírica: *Instrumental* 

Plus. Opinión personal
: +0,4

Nota total: 8,4

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martes, 9 de febrero de 2010

Ulytau: Jumyr Kylysh (2006)

Ulytau o en kazajo (idioma oficial en Kazajistán junto al ruso) Ұлытау es un grupo bastante original a pesar de que la mezcla de metal con folk ya no se pueda considerar innovadora, pero sigue teniendo su atractivo y cuanto menos será una curiosidad. 

Hasta la fecha sólo dispone de un único disco, disfrutaremos de algunas versiones de obras clasicas muy famosas como Invierno de Las Cuatro estaciones de Vivaldi, la Marcha turca de Mozart y Tocata y Fuga de Bach. todo esto revestido con su estilo folk metal.

La insteumentación no se sale mucho fuera de lo normal en el género, la batería y el bajo no son interpretados por ningún miembro del grupo, si no por músicos contratados, los instrumentos protagonistas serán la guitarra electrica por supuesto, el violín y el dombra (laúd de dos cuerdas, muy similar a otros laudes asiaticos como el Sanxian de china).

Dudé de si el grupo podria entrar en la etiqueta de metal, pero decidí ceder a favor debido al uso de armónicos de pua con un buen vibrato en varias ocasiones, algo muy metalero, además del tipo de distorsión y solos con arpegios y tapping, no obstante el grupo no cuenta con una dureza muy elevada.
A favor también he de decir que en general los arreglos me han parecido bastante elaborados, con un bajo bastante cuidado, superando en complejidad a muchas bandas donde el bajista forma parte del grupo.

En definitiva, bastante original y lo suficiente curioso como para otorgarle una escucha.


Puntuación:

Técnica: 7,5 
Expresividad: 7
Originalidad:  7,5
Lírica: *Instrumental* 

Plus. Opinión personal
: +0,2

Nota total: 7,5

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domingo, 31 de enero de 2010

The samuel Jackson Five: Easily Misunderstood (2005)

Le toca el turno al grupo noruego de Post Rock, un rock experimental e instrumental The Samuel Jackson five.

Lo primero de todo, no esperes encontrar melodias pegadizas e intuitivas pero si atmosferas tranquilas por lo general y algo innovadoras.

Para los amantes de la música instrumental, este disco con una atmosfera bastante experimental.
Disfeutaremos de unas guitarras limpias con un sonido muy seco y frio en muchas ocasiones, como en Unimog, tambien de un contrabajo que aporta un potente sonido acustico y unos graves muy potentes, tanto pellizcado (pizzicato) con un riff algo movido en if you show off the milk, who's gonna buy the cows como frotado. Tambien el teclado está presente y como no, percursión.

A parte de los temas ya citados, también mencionar a Song for Sarah, bastante hermosa aunque con un toque bastante melancólico o person most likely to enjoy the taste of human flesh que se vuelve bastante paranoica y el contrabajo acaba pareciendo un serrucho.

Posiblemente sea un disco algo dificil de escuchar debido a su sonido tan abstracto, en definitiva, si buscas alejarte de lo cotidiano y te apetece algo instrumental y experimental, no dudes en darle una oportunidad a este disco.

Puntuación:

Técnica: 8
Expresividad: 7,5
Originalidad:  8,5
Lírica: *Instrumental* 

Plus. Opinión personal
: +0,3

Nota total: 8,3

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Trix: MODE (2005)

Trix, grupo japonés de Jazz Fusion cuyo sonido es bastante  agradable y muy melódico. Todos sus discos son bastante similares entre sí, abundante slap de bajo, mucho teclado y guitarra solista aunque en ocasiones acompaña con unos acordes a ritmo de funky.

Hablaremos de su disco Mode. Los temas de este grupo y por supuesto también de este disco pueden parecernos en ocasiones que tienen un estilo funky y tambien unas melodias simpáticas, alegres o incluso videojueguiles en múltiples ocasiones (probablemente esto se deba a los sonidos utilizados en el teclado). Mode es casi instrumental en su totalidad, si no tenemos en cuenta unas voces pasadas por filtros en u n par de temas, siendo estas practicamente incomprensibles.

Como ya se dijo antes, Mode al igual que el resto de discos tiene un sonido muy colorido y limpio con abundantes solos de guitarra y teclado o melodias conjuntas, además de un bajo con cierto protagonismo y una bateria variada que no tiende a repetir el mismo compás para rellenar. Cada instrumento sigue una pista bastante elaborada pero es fácil de percibir cada instrumento gracias a su sonido tan limpio. Esta es una de las ventajas, a pesar de su complejidad no nos resultará cargante haciendose muy fácil de escuchar.

Mode cuenta con algunos temas bastante animados como Fire (uno de mis temas favoritos) y Road Star y quizás se deban destacar los temas rosso liquido y sobre todo Malaga por alejarse del estilo típico de este grupo y demostrar un manejo de distintos modos y escalas.

En definitiva, si te gusta el Smooth Jazz, Funky y Fusion, no dudes en escuchar Trix, o simplemente si quieres escuchar cosas nuevas, Trix será una buena opcion gracias a lo amena que resultará su escucha.

Puntuación:

Técnica: 8
Expresividad: 8
Originalidad:  8
Lírica: *Instrumental* 

Plus. Opinión personal
: +0,6

Nota total: 8,6

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Técnica: 8
Expresividad: 7,5
Originalidad: 8
Lírica:-
Plus. Opinión personal: +0,3

Puntuación total de Asir: 8,1

sábado, 23 de enero de 2010

Freedom Call: Eternity (2002)

Le toca el turno a este no tan desconocido grupo alemán de Power Metal: Freedom call.

Eternity es sin duda uno de sus mejores discos con sus dos temas más conocidos, Metal invasion y Warriors. Hay que reconocer por un lado el sonido bastante característico de esta banda que probablemente se deba en gran parte a la peculiar voz de su vocalista (Christian Bay, uno de los dos únicos integrantes estáticos en el grupo junto al batería Dan Zimmermann) a pesar de que se filtra con varios efectos y en muchas ocasiones la doblen (armonizadores),  pero por otro lado tenemos que tambien mencionar la constante tendencia al autoplagio.

Freedom call también debe su caracteristico sonido a las melodias con un toque alegre o "feliz" y su telcado con sus sonidos sintetizados de "trompetas", a pesar de su poca complejidad en cuanto a composición y arreglos, lamentablemente Eternity no es una excepción.

Otro apartado en el cual el disco pierde fuerza es en las líricas, siendo estas bastante repetitivas y a menudo recurren a convencionalismos del género.

El disco que se compone de 11 temas, cuenta con un par de canciones con caracter "baladesco" como Bleeding Heart o Turn back Time, pero también temas más energicos como por supuesto los ya mencionados Metal Invasion y Warriors entre otros como Flying High con unos coros bastante felices y The eyes of the world con una intro similar a la de Land of Light (inspirada en el exitoso The final countdown de Europe).

Metal Invasion probablemente sea el tema más destacable de este disco y el más elaborado, con una duración de casi 7 minutos sin ser excesivamente lineal, pero tampoco con contrastes destacables.

En definitiva, a pesar de sus sus pros y contras, en lo personal este grupo ha sido uno de los eslabones más importantes en mi evolución musical animandome a introducirme en el mundo del metal y a dia de hoy me transmite un fuerte sentimiento de nostalgia.

Por lo tanto, Eternity no es un disco con el cual vayas a quedar boquiabierto, simplemente te entetendrá o no.

Puntuación:

Técnica: 6,5
Expresividad: 6,5
Originalidad:  6
Lírica: 5

Plus. Opinión personal
: +0,6

Nota total: 6,6

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Técnica: 6,5
Expresividad: 6,5
Originalidad: 5,5
Lírica: 6
Plus.Opinión personal: +0,7

Puntuación total de Asir: 6,8

viernes, 22 de enero de 2010

Angels of venice: Angels of Venice (1999)

Angels of venice es un grupo de New Age que a diferencia de otros del género, usa únicamente instrumentos acústicos dandole así un toque muy natural a su música.

Disfrutaremos de un amplio elenco de instrumentos, desde la flauta (Susan Winsberg), chelo (Cathy Biagini), hasta otros menos comunes como el arpa, dulcémele, buzuki, mandolina (interpretados por Carol Tatum, fundadora del grupo), además por supuesto de una compleja y envolvente percursión que se adaptará al tema convirtiendose en uno de los pilares fundamentales de la ambientación (Christopher Pellani).

Este disco nos ofrece varios temas con atmosferas muy diversas desde Queen of the sun que puede transmitirnos un sonido con toques árabes, apoyado por la flauta en una introducción reverberada que da una sensación de soledad y un toque místico. Uno de mis temas favoritos, China moon, el nombre habla por sí solo, sí, es uno de los temas más ambientales del disco con una atmosfera muy realista. Entre otros temas muy épicos como Lionhearth siendo un tema bastante vivo.
A parte de esto cuenta con alguans versiones de temas conocidos (o eso se supone, en mi caso la realidad es otra) como de Sad Lisa (Cat Stevens) con el arpa y la flauta sobre el piano (haciendo el papel de la obra original) sin desmeritar el trabajo del chelo; o también de As the tears go by delos rolling stones.

Como conclusión, un disco bastante elaborado, con unos arreglos trabajados y una dinámica bastante cuidada, algo que no se vea muy a menudo. También destacar que si buscas contrastes, este no es tu disco, siendo más recomendado para momentos de relajación, tranquilidad o incluso para acompañarte en un paseo por la naturaleza.







Puntuación:

Técnica: 8
Expresividad: 8
Originalidad: 6,5
Lírica:
*Instrumental*
Plus. Opinión personal
: +0,7

Nota total: 8,2

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Pass: newage89